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遊びの​ギャラリー1979、
期間限定ショップ、​
GINZA CREATIVE SELECTS
リビング・ホビー

Oshima Naoya
-About Surfaces of “Paintings“-

2025年6月11日​（水）​-​ 6月17日​（火）

日本画を​起点に​その枠を​超え、​新たな​視覚芸術を​生み出している​画家・​大嶋直哉さんの​個展を​松屋銀座て​゙開催します。​これまて​゙グループ展なと​゙への​参加は​あった​ものの、百貨店で単独て​゙の​個展は​今回か​゙初めて。​そこて​゙今展て​゙は、​現在の​創作活動を​代弁する​4つの​シリーズから​全30余点を​ピックアップし、​その​魅力を​余す​ところなく​ご紹介します。​テーマは​「絵の​表層に​ついて」。​そこに​込められた​思いとは​──。

緑豊かな​上野公園に​隣接する​東京藝術大学。​構内の​一室に​アトリエを​構える​大嶋直哉さんの​デスク前にも​大きな​ケヤキか​゙根を​下ろしている。​若葉か​゙さわさわと​揺れる​音、​青い​匂い。
──たしかに​そこに​ある​景色。​
このような​実在感を​「自分×絵」との​間で、​と​゙れた​゙けリアルに​感じ、​それを​表現て​゙きるた​゙ろうか。​日がな​一日、​リアルと​フィクションを​行き来しなか​゙ら​「絵」に​向き合う​大嶋さんの​姿か​゙​そこに​あった。

日本画家の​恩師との​出会い。​そして、​日本の​古美術に​惹かれた​少年​時代を​経て、​芸術の​世界へ。

大嶋さんか​゙絵を​描き始めたのは、​幼稚園生の​ころ。​通園する​幼稚園の​「おえかき」の​外部​講師を​務めて​いた​日本画の​先生が、​大嶋さんの​絵に​将来性を​感じ、​自身か​゙主宰する​絵画教室に​誘ってくれたのだ。​これを​機に​絵画教室に​通い​始めた​大嶋さんは、​「描く​こと」の​楽しさに​夢中に​なっていく。​また、​それと​同時に、​さまざまな​ジャンルの​芸術に​触れる​中で、​日本の​古美術に​刺激を​受けたと​いう。
「わかりやすい​ものて​゙言うと​〈風神雷神図屏風〉た​゙ったり、尾形光琳を​は​じめと​する​琳派の​絵師たちの​作品て​゙あったり。​力強さか​゙​ありなか​゙ら程よく​デフォルメされた​作品に​魅力を​感じていました」
高校卒業後は、​東京藝術大学美術学部​絵画科へ。​専攻は、​恩師から​学び、​そして、​自らの​実感と​しても​これまて​゙に​最も​心を​突き動かされた​日本画を​選んだ。

そこて​゙最初に​教わったのは​描き方に​ついて。​日本画は、​岩絵具や​水干絵​具(泥絵具)と​いった画材に​膠と​水を​混ぜて​色を​画面に​接着させ、​描いていく。
「僕は​少し​経験か​゙ありましたが、​水彩絵の​具て​゙描く​感覚とは​まったく​違って、​塗ると​いう​よりは​置く​感じ。​この​感覚を​つかまない​ことには​始めようがないんて​゙す」

自分か​゙本当に​描きたい​ものとは​?

新たな「表現」に​ついて​考えた​゙したのは、​大学卒業後、​修士課程に​進んて​゙から。​もともと​古美術的な​日本の美術作品に​興味か​゙あった​大嶋さんた​゙が、​学びを​深めるうちに、​「自分に​とっての​日本画とは​?」と​いう​疑問か​゙頭の​中を​占めるようになっていた。

そも​そも​日本画とは、​明治時代に​洋画か​゙日本国内に​広か​゙っていく​中て​゙生まれた​相対概念。​海外から​入ってきた絵を​「洋画」と​呼び、​それに​対して、​これまて​゙日本に​あった​美術表現を​「日本画」と​いう​ワードて​゙区別したわけた​゙が、​表題や​モチーフ、​様式に​おいて​日本的特徴を​持つものを​指すのか、​は​たまた、​油彩技法か​゙到来する​以前に​日本て​゙制作された​ものを​指すのか、​その​定義は​漠然と​している。​また、​今日の​日本画の​定義を「岩絵具を​使用している​こと」と​する​考えも​あるが、​現在​使用される​岩絵具は近代以降​開発された​ものも​少なくなく、​日本古来の​ものとは断言し難い。​つまり、​日本画と​しての​絶対的な​基準か​゙ないので、​自らの​答えを​創作のよりと​゙ころに​するしかないのだ。

「日本美術や​日本画らしい​モチーフを​日本画由来の​画材て​゙描けは​゙それらしくは​なります。​でも、​それは​表面的な​こと」
自分か​゙本当に​やりたい​ことは​何た​゙ろう。​何か​゙しっくりくるんた​゙ろう。​いろいろな​描き方を​試しては​自問自答を​繰り返し......。​そんな​ふうに​自らの​絵と​向き合う​日々の​中で、​大嶋さんの​気持ちに​少しす​゙つ変化か​゙あった。

「富士山や​松なと​゙の​それっぽい​画題を​岩絵具て​゙描けは​゙日本画なのか?と​いう​疑問は​変わらずある​ものの、でも、​それ以外で、​日本画らしさを​示せる​手立てがないのも​事実。​ならは​゙、​そういった​浅はかさを​あえて​そのまま​画面上に​出すと​いう​表現を​経る​ことか​゙、​描く​ことに​対しての​正直な​姿勢に​つなか​゙るのでは​ないか、と​思うようになったんて​゙す」

そうして​大嶋さんは、​「絵の​表層」に​フォーカスすると​いう、​ひとつの​答えに​辿りつく。​イメージ(図像)や​絵​その​ものの​物質感と​いった​「表層」に​フォーカスして​作品を​制作する​ことで、​「絵を​描く​こと」自体に​価値や​意味を​見出し、​また、​見る​側に​とっても、​それか​゙​「絵の​見え方」に、​新しい​発見を​生んて​゙くれるのでは​ないか、と​考えての​ことだ。

今を​生きているから​こそ感じる​疑問か​゙新しい​美を​生み出す手か​゙かりに。

この​「表層」への​フォーカス方​法と​しては​主に​ふたつの​アプローチか​゙ある。​ひとつは、​描く​「イメージとの​接し方」に​焦点を​当てたもの、​もう​ひとつは、​絵の​「表面の​質感」に​焦点を​当てたもの。

前者の​絵画表現と​しては、​〈オブスクラ〉と​いう​言葉に​収斂された​〈Biotop (ビオトープ)〉、​〈Picture Arrangement(ピクチャーアレンジメント)〉、​〈Bonsai(ボンサイ)〉、​〈Labels(ラベルズ)〉の​4つの​シリーズがある。

〈Biotop14〉綿キャンバス、​アクリル絵具
ビオトープとは​「bio(生命)」と​「topos(場所)」とを​組み合わせた​言葉。​植物を​主体とした​自然環境を​モチーフとし、​写真素材を​組み合わせた​空間を​画面上て​゙創造する​シリーズ。

〈Picture Arrangement/umi-matsu〉綿キャンバス、​アクリル絵具
空や​風景と​いった​背景に​日本的な​イメージ(画像)を​組み合わせた​シリーズ。​生け花の​ごとく​イメージを​生けるように​構成し、​簡潔な​視覚表現を​試みている。

〈Bonsai〉綿キャンバス、​アクリル絵具、​岩絵具
日本に​おいて​普遍的な​表現様式の​一つて​゙ある​「盆栽」を​サンプリングした​シリーズ。​風景から​端的に​イメージを​切り取り、​自由な​シルエットの​創造や​歪曲を​通した​擬似的な​構築を​している。

〈Labels/Koi〉和紙、​アクリル絵具、​岩絵具
日本美術や​日本画に​おいて​典型的な​画題を​「シール」に​置き換え、​絵画化した​シリーズ。​「図」の​部分は​貼り付けたように、​「地」の​部分は​絵と​して​描く​ことで、​一枚の​絵を​構築している。

と​゙れも​一見て​゙は、​ポップな​印象。​絵画と​いうより​写真画のような​印象を​受ける​人も​いるた​゙ろう。​それも​そのは​ず。​これらの​シリーズは、​イメージを​写真と​いう​印刷物に​置き換え、​それを​絵画と​して​再現する​技法がとられているのだ。

各シリーズに​より​細かい​過程は​違う​ものの、​基本的な​手順と​しては​以下の​通り。​
①奥行きを​発生させながら​切り抜いた​写真​（イメージ）を​背景に​配置する
②ライトを​当てて撮影し、​データを​パソコンに​取り込み、​イメージ編集ソフトで​加工する
③出力し、​それを​もとに​絵を​描く

この​「イメージを​取り込み、​用紙に​投影する」と​いった​一連の​流れが、​周囲の​情報を​写し取る​「カメラ・オブスクラ」と​いう​光学機器の​仕組みと​重なる​ところから、​その​名を​つけた。

上左：背景に​配置した​イメージに​光を​当てて撮影している​ところ。​撮影は​スマホて​゙行う。​
上右：カッターや​ピンセット、​糊なと​゙も​「絵を​描く」のに​欠かせない​道具。​
下：イメージ編集ソフトて​゙加工し、​出力した​下絵を​もとに、​用紙に​描き写す。

しかしなぜ、​イメージを​あえて​写真と​いう​印刷物に​置き換えるのか?
それは​「描く​こと」の​実感を​得る​ため。​大嶋さんに​とって、​ある​種、​儀式的な​作業た​゙と​いう。
「視覚情報に​溢れた​今の​時代、​スマホて​゙簡単に​絵が見れますよね。​それか​゙本当に​実在するのかは​関係なく、​タップひとつて​゙絵か​゙現れる。​このような​状況下て​゙、​果たして、​その絵、​その​ビジュアルにと​゙れた​゙け実感を​もてるのだろうかと​疑問に​思って。​一方、​写真も​インクを​染み込ませた​視覚情報に​過ぎず、その​情報自体に​リアルさは​ないのかもしれません。​だけと​゙“印刷物“と​いう​物体と​しての​存在感は​ある。​逆説的では​ありますが、​その​存在か​゙ちゃんと​わかるように​キャンバス上に表現すると​いうのが、​自分に​とって​実感のもてる絵の​あり方なんて​゙す」

全作品に​共通して​「メタ的視点」か​゙取り​入れられているのは、​その​ため。​背景の​上に​落とし込まれた​虚像の​イメージを​俯瞰して​見る​ことで、​その​実体か​゙リアルさを​帯びて​浮か​び上か​゙ってくる。​
また、​大胆に​コラージュされた​構成には​日本画ならではの​余白の​美か​゙宿っていて、​新しくもと​゙こかに​懐かしさを​覚える、​ふしき​゙な​魅力を​放っている。

アトリエには​〈Labels/竹虎〉や​〈Picture Arrangement /Himawari〉など、​制作中の​作品がす​゙らり。​これらは​すへ​゙て​大阪て​゙開催される​展覧会に​向けて​用意している​もの。

描く​ことに​対して​自分​自身を​納得させられる​表現方​法を​追求したい。

片や​後者の​「表面の​質感」に​焦点を​当てた絵画表現に​ついては、​モチーフを​すへ​゙て​花て​゙統一した​〈Meditation(メディテーション)〉と​いう​シリーズに​集約されている。

〈オブスクラ〉の​4つの​シリーズが​「イメージとの​接し方」に​リアリティを​見出したのに​対し、​〈Meditation〉は、​絵具か​゙塗布された​絵の​表層に​リアリティを​見出した​もの。​研ぎ出しの​要領で、​和紙の​全面に​盛り上か​゙るように​塗られた​岩絵具や​水干絵具の​「物質感」が、​一時の​輝きを​見事に​表し、​そこに​留めている。

〈Meditation〉和紙、​岩絵具(すへ​゙て​共通)
上：Delphinium
下左：Lily
下右：Cymbidium
絵具の​物質感に​焦点を​当てた表現方​法を​試みている​シリーズ。​イメージと​背景とか​゙渾然一体と​なった​装飾的な​作品を​提示している。

「今」​この​ときが、​一瞬、​一瞬の​積み重ねて​゙成り​立っているように、​「表層」と​なる​一筆、​一筆の​集積が、​この​絵の​要。​
「た​゙から、​この​絵て​゙は​岩絵具や​水干絵具を​使っていると​いう​ところか​゙あるんて​゙す。​日本画は​“岩絵具を​使う​こと”か​゙前提に​なっていますが、​自分と​しては、​絶対に​岩絵具を​使わなきゃと​いう​気持ちか​゙あるわけて​゙は​なく、​使うなら、​ちゃんと​そこに​意味を​もたせたいと​考えている​タイプ。​その点、​岩絵具や​水干絵具は​アクリル絵具に​比へ​゙て、​物質感か​゙あるのが​大きな​特徴。​特に​この​シリーズで使用している​土系の​天然絵具は、​塗るとちゃんと​厚みか​゙出る。​その​物と​しての​強度を​引き出してあげる​ことで、​絵に​表情か​゙生まれるんて​゙すよね」

これに​対して​〈オブスクラ〉の​諸シリーズは​アクリル絵具か​゙メインて​゙、​岩絵具や​水干絵具は​部分的に​用いられているが、​それは、​そういった​使い方を​する​ほうが、​印刷物に​置き換えた​イメージに​「リアリティ」と​いう​重みを​加えられるから。​下絵の​影を​強調する​ために、イメージ編集ソフトも​使うし、​〈ラベルズ〉では​シール感を​出すために​バーニッシュを​使って​ツヤを​出したりも​する。​素材や​既存の​技法にとらわれるのでは​なく、​目指す​表現に​あった​ものや方​法を​採用すると​いうのが、​大嶋さんの​やり方だ。

上左：岩絵具や​水干絵具は​トキ皿に​入れて、​膠や​水と​練ってから​使用する。​
上右：アクリル絵具を​使う​ときは​バットの​上に​広げた​トレーシングペーパーを​パレットか​゙わりに。​
下左：下絵つ​゙くりに​欠かせない​ノートパソコンには、​大好きた​゙と​いう​クラフトビールの​ステッカーか​゙​びっしり。
下右：岩絵具や​水干絵具の​収納には​ビニール袋を​活用。​色ごとに​分けられ、​容量の​増減に​寛容な​ところか​゙便利。

現在、​大嶋さんは、​東京藝術大学て​゙助手を​務めている​ため、​自身の​創作活動に​打ち込める​時間は​週に​3日。​遅くとも​11時には​アトリエに​来て、​夜は​22時くらいまて​゙作業に​没頭する。​
「のってくるのが夕方からなので。​ずっとまじめに​描いているわけて​゙は​ないんて​゙すよ」と笑うが、​巧みな​テクニックか​゙施された​手の​込んた​゙絵を​見れは​゙、​大嶋さんの​絵に​対する​真摯な​姿勢か​゙伝わってくる。
「実感のもてる絵の​あり方とはと​゙う​いう​ものなのか」​
「と​゙う​すれは​゙納得の​いく​絵を​描けるのか」
絵の​〈表層〉の​奥に​秘められた、​こういった​問い​かけは、​今を​生きる​わたしたちに​共通する​問い​かけて​゙も​あるだろう。
「何を​信じる​へ​゙きか」
「何を​大切に​すへ​゙きか」​
情報に​溢れ、​バーチャルな​世界か​゙浸透していく​この​現実て​゙、​絵と​いう​物体か​゙教えてくれる​ものが、​確かに​ある。​「自分に​とっての​絵とは​何なのか。​と​゙う​いった​存在なのか。​この​個展が、​そんな​ことを​考える​きっかけと​なってくれると​うれしいて​゙す」