メインコンテンツへ
ギャラリストに​​聞く、​​アートコレクションの​​始め方|松屋銀座公式オンライン

2026.06.10

プライマリーアート入門

Vol.4 ギャラリストに​​聞く、​​アートコレクションの​​始め方

小山登美夫氏インタビュー 前編​「好きから​始める​最初の​一歩」

今号からは、​いよい​よ​「どうやって​最初の​一枚を​手に​入れるか」に​ついて、​より​具体的に​踏み込んでいきます。​「現代アートは​難しそう」​「どこで​買えば​いいの?」と​いった​初心者の​皆さまの​不安を​解消する​ため、​日本を​代表する​ギャラリストである​小山登美夫氏に​お話を​伺いました。

小山登美夫​(こやま・と​みお)

1963年生まれ。​東京藝術大学芸術学科卒業。​西村画廊、​白石コンテンポラリーアート勤務を​経て、​1996年に​小山登美夫ギャラリーを​開廊。​奈良美智、​村上隆を​はじめと​する​アーティストの​作品を​手がける。​日本の​アートシーンを​牽引する​中心的ギャラリスト。​主な​著書に​『お金で​見る​現代アート』​『現代アートビジネス』『その絵、​いくら?』など。​小山登美夫ギャラリー​(株)​代表取締役。​現在、​六本木、​京橋、​天王洲に​スペースを​持つ。



1. ​「出会いの​場」は、​身近な​場所に​ある。
“まずは、​見に​行く​こと。​そこから​すべてが​始まります。​”

— アートの​コレクションと​聞くと、​特別な​知識が​必要な​気が​してしまいます。​何から​始めれば​いいでしょうか?

いえいえ、​まずは​見に​行く​ことからで​いいんです。​例えば​岡山で​開催される​「森の​芸術祭」や​各地で​開催される​トリエンナーレのような​大きな​展覧会でも​いい。​そこで​偶然見て​「あ、​この​人の​作品いいな」と​思った​感覚が​すべての​始まりです。​美術館や​ギャラリーは​“選ばれた​人”が​みる​イメージが​あるかもしれませんが、​実際に​行ってみて​「この​人の​絵、​欲しいな」と​思ったら、​実は​買えたりする​もの​なんですよ。


— 初めて​購入される​方は、​どのような​きっかけで​一歩を​踏み出すのでしょうか?

ギャラリーに​直接来るのは​ハードルが​高いかもしれませんが、​美術館の​展覧会なら​入りやすいですよね。​そこで​作家に​惚れ込んで、​その​感動を​持ち帰りたくて​作品を​求めて​ギャラリーへ​来る。​それが​一番​自然な​流れです。
今は​美術館も​芸術祭も​多いので、​現代アートに​触れる​機会は​日常の​中に​たくさん​あります。​「ギャラリーは​敷居が​高い」なんて​思わずに、​まずは​足を​運んで​みてください。​いきなり​「大作を​買う!」なんて​意気込まなくていいんです。​若い方なら​「版画なら​自分の​お小遣いで​買えるかな」と​いう​ところから​スタートしています。


— 小山さん​ご自身の​「最初の​一枚」の​エピソードを​教えてください。

私は​リー・ウーファン​(李禹煥)の​版画が​最初の​一枚でした。​40年ほど前で、​当時は​5万円くらい。​若くてお金も​なかったけれど、​版画なら​なんとか​手が​届きました。
その後、​勤めて​いた​画廊で​舟越桂さんの​個展が​あった​時、​どうしても​欲しい​作品が​あった。​でも​やっぱり​お金が​足りなくてね。​そこで​画廊主に​相談して、​持っていた​リーさんの​版画を​下取りして​もらって、​その​お金を​足しに​して​舟越さんの​作品を​買ったんです。​そうやって​「買い​替え」を​しながら​コレクションを​育てていくのも、​アートを​持つことの​楽しさの​一つですね。


Courtesy of Tomio Koyama Gallery / Works by Hiroshi Kunikawa



2. ギャラリーを​「相談窓口」に​する​買い方
“耳の​情報と​目の​情報を​合わせて、​自分の​「好き」を​深めていけばいい。​”

— 実際に​購入を​考えた​時、​ギャラリーで​どう​振る​舞えば​いいか​迷う方も​多そうです。

ギャラリーって​実は​とても​オープンな​ところで、​何を​聞いても​いいんです。​ぜひ、​玄関や​リビングの​写真を​撮って​ギャラリーへ​持ってきてください。​最近は、​ご自宅の​壁の​写真を​スマホで​見せながら、​「ここに​何を​置こうかな」と​相談される​方も​多いですよ。​私たちの​スタッフが、​その​写真に​作品を​合成して​シミュレーションを​お見せする​こともしています。​そうすると、​サイズ感や​部屋の​雰囲気との​相性が​一目で​わかりますから。


— 予算や​場所に​悩んでいる​初心者へ、​具体的な​アドバイスは​ありますか?

有名な​作家の​ポスターから​入るのも​素敵だと​思います。​例えば​デヴィッド・ホックニーの​ポスターなどは​デザイン性が​高く、​きちんと​した​額に​入れて​飾るだけで​空間が​シャキッと​決まります。​まずは​2万円、​3万円と​いった、​自分の​手の​届く​範囲で​「本物」に​触れてみる​こと。​次は​版画、​そしていつかは​一点ものの​ドローイングを、といった​具合に​ステップアップしていくのも、​アートの​ある​生活の​醍醐味です。


— 飾る​際の​ルールなどは​ありますか?

ルールなんて、​全く​ありません。​誰かに​「正しい​・正しくない」を​判定される​わけではないんですから。​何を​買っても​いいし、​どう​組み合わせても​いい。​アートは​本来、​究極に​自由な​ものです。​自分の​直感を​信じて​選ぶことを​楽しんでください。
迷った​時は、​作家の​背景に​ある​情報を​ギャラリースタッフに​聞いてみるのも​いいでしょう。​「どの​美術館が​コレクションしているか」と​いった​“耳の​情報”と、​自分の​感覚で​見る​“目の​情報”の​両方を​合わせて、​自分の​「好き」を​深めていけばいいんです。​床に​立て​かけたりして、​おしゃれに​飾っている​人もいますよね。


Installation view from “Sam Falls” at Tomio Koyama Gallery Roppongi, Tokyo, 2026 ©Sam Falls, Photo by Kenji Takahashi, Courtesy of Tomio Koyama Gallery



3. マーケットの​広がりと​「今」​買う​ことの​愉しみ
“数年後に​世界的に​評価されたら​「ラッキー」だし、​純粋に​嬉しい。​”

— 今、​注目されている​作家や、​初心者の​方に​おすすめしたい​作品は​ありますか?

注目株で​いえば、​南谷理加さんや​倉田悟さん、​福永大介さんなど、​国内外で​評価を​確立しつつある​作家が​次々と​出ています。​特に​プライマリー​(一次市場)で​作品を​買う​面白さは、​作家の​成長と​共に​「マーケットが​広がる​過程」を​共有できる点に​あります。

例えば、​南谷さんの​場合、​最初は​日本で、​次に​アメリカ、​ヨーロッパ、​中国へと​ファンが​増え、​マーケットが​世界中に​広がっていきました。​さらに​世界的な​メガギャラリーに​ピックアップされると、​その​価値は​世界規模で​一気に​定着します。


— 価値が​上がってからでは​手が​届かなくなる。​だから​こそ​「今」​買う​意義が​あるのでしょうか。

そうですね。​世界的な​マーケットに​注目されると、​価格が​高騰して​オークションでしか​手に​入らなくなる​こともあります。​後に​なって​「あの​時買っておけば」と​資産性を​意識する​人もいますが、​一番の​醍醐味は​そこでは​ありません。
価値が​つくかは​分からないけれど、​自分は​これが​面白いと​思うから​買った。​そうして​手に​入れた​作品が、​後々​世界的に​評価されたら​「ラッキー」ですし、​純粋に​嬉しいじゃないですか。​投資的な​視点も​一つの​側面では​ありますが、​あくまで​「好きな​作品を​買う」と​いう​前提を​楽しむこと。​プライマリーの​作家を​見出す楽しみは、​まさに​そこに​あるのだと​思います。


小山登美夫ギャラリー
(六本木・天王洲・​京橋)

開廊当初から​海外アートフェアへ​積極的に​参加し、​日本の​同世代アーティストを​国内外に​発信。​現在も​菅 木志雄、​杉戸洋、​蜷川実花、​リチャード・タトル、​陶芸アーティストまで​幅広く​紹介。​国境や​ジャンルにとらわれず、​独自の​視点で​現代アートマーケットの​更なる​充実と​拡大を​目指している。

ギャラリー公式サイトへ​ >

Courtesy of Tomio Koyama Gallery / Works by Keiji Ito


関連記事

次回予告 6月公開予定
ギャラリストに​聞く、​アートコレクションの​始め方

現代アートに​興味は​あっても、​実際に​購入するのは​ハードルが​高いと​感じている​方へ。
日本を​代表する​ギャラリスト・​小山登美夫さんに、​初心者が​最初の​一歩を​踏み出すための​ヒントを​伺います。

© 2024-2026 MATSUYA GINZA.com Co.,Ltd. All Rights reserved